miércoles, 19 de septiembre de 2012

PROMO SEGUNDA TEMPORADA DE EL TEATRERO

PROMO SEGUNDA TEMPORADA DE EL TEATRERO
EN EL PEQUEÑO TEATRO DEL 18 AL 29 DE SEPTIEMBRE DE 2012
INFORMES Y BOLETAS: 2393947


domingo, 16 de septiembre de 2012

SEGUNDA TEMPORADA TEATRERO EN PEQUEÑO TEATRO


SEGUNDA TEMPORADA DEL 18 AL 29 DE SEPTIEMBRE DE 2012
EN EL PEQUEÑO TEATRO DE MEDELLIN
INFORMES Y BOLETAS: 2393947


GRUPO: LABORATORIO ESCENICO ATENEO
OBRA: DER THEATERMACHER - EL TEATRERO

DRAMATURGIA: THOMAS BERNHARD

DIRECCION: YACQUELINE SALAZAR HERRERA

SINOPSIS: Se trata de Bruscon, el gran Actor y Hombre de Teatro que va de gira con su grupo conformado por su esposa y sus dos hijos Sara y Ferruccio presentando su Gran Obra La Rueda de la Historia. En esta gira llegan a la Posada El Ciervo Negro, del pueblo de Utzbach donde son atendidos por el Posadero, su esposa y su hija Erna. La obra transcurre mientras La Familia Bruscon se prepara para realizar una función que finalmente no podrán llevar a cabo debido a un suceso inesperado.

FICHA TECNICA:
Grupo: Laboratorio Escénico Ateneo
Obra: Der Theatermacher – El Teatrero
Dramaturgia: Thomas Bernhard
Traducción: Miguel Sáenz.
Dirección: Yacqueline Salazar Herrera

REPARTO:
Bruscón: Carlos Gabriel Arango Obregón
Señora Bruscón : Berta Nelly Arboleda
Ferruccio: Juan Diego Zuluaga
Sara: Astrid Vasco
El Posadero: Mario Wilson Bustamante
La Posadera: Luz Amparo Londoño
Erna: Gloria Gutiérrez

ASESORES:
Asesor Académico: Mario Cardona Garzón
Asesor Musical: José Luis Camisón
Asesor Literario: Néstor López A.

PRODUCCION:
Escenografía: Ramón Pérez
Vestuario y Maquillaje: Carlos Caycedo
Iluminación Escénica: Raúl Agudelo
Asistente Técnico: Sebastián Londoño
Fotografía: Giuseppe Restrepo
Video: César Jaramillo - Giovanny Rendón
Pintura cuadro de Hitler: Ruderico Salazar Alzate.
Diseño y Fotografía de Afiche: Juan José Álvarez.
Producción General, Divulgación y Comunicaciones: Corporación Ateneo.
Estrenada en Medellín, Jueves 21 de Junio de 2012

COMUNICADO N. 1 SEGUNDA TEMPORADA EL TEATRERO SEPTIEMBRE DE 2012


Llega El Teatrero al Pequeño Teatro…
Una carta de [¿amor?] al Teatro….
 
Entre este martes 18 y el sábado 29 de septiembre se presentará la Segunda Temporada de EL TEATRERO, Der Theatermacher en Pequeño Teatro.
Esta obra, del Laboratorio Escénico del Ateneo bajo la dirección de Yacqueline Salazar Herrera como parte de su investigación para la maestría en dirección y dramaturgia de la Universidad de Antioquia, lleva a la escena de Medellín una de las piezas de Thomas Bernhard, uno de los más importantes autores europeos del fin de siglo XX.
El Teatrero es una sencilla historia de una familia, los Bruscón, que hacen una gira por diversos pueblos de Austria para mostrar su obra “La Rueda de la Historia”. Llegan a un pequeño pueblo, Utzbach, donde intentan, sin lograrlo, hacer la función.
En medio de esta sencilla historia, se eleva una de las más interesantes obras del teatro de Bernhard que ahora se escenifica por primera vez en Colombia.
Para quienes se preguntan por la vigencia del arte y las humanidades en el mundo de hoy. Para quienes habitan la necesidad del cinismo ante la megalomanía del talentoso o poderoso, para quienes se preguntan para qué hacer arte en tiempos de extinción, bueno es El Teatrero, una variación alrededor del arte del teatro en tiempos de espectáculos y de teatreros oficiales.
“Mostrar el lado humano del actor” afirmaron los espectadores asistentes a la Temporada de Estreno
Como bien lo escribió uno de los 1.200 espectadores asistentes a la Temporada de Estreno, El Teatrero muestra esa otra faceta de la creación, el lado humano, el que no se ensaya, el de las pasiones y las derrotas y, desde ahí, desde ese desgarramiento del actor-ser es desde donde la obra se convierte en algo cercano a todos, a nuestro diario vivir entre apariencias felices y realidades conflictivas ya sean familiares, laborales o sociales.
“La narración es tremenda, exigente e irritante. Precisamente en esta tríada reside la maravilla de El Teatrero.” Dice otro comentario dejado en el Libro rojo de Visitantes y es ésta frase una invitación a verla, a disfrutarla pero también a dejarse incomodar por ese egomaníaco artista que se para como El Teatrero a desnudar su ser en medio de una noche de arte, esta vez, en Pequeño Teatro.
También coinciden con la propuesta de la directora Yacqueline Salazar quien afirma que a partir de su hacer, de mostrar el tras bambalinas del Teatro, del hacer ver como una crítica homenaje a su quehacer teatral se logra “…hacen del escenario el lugar sagrado para el actor” (Comentario dejado por otro espectador). Acto sagrado que ocurre cuando artista y público hacen del instante estético una común unión de sensibilidades compartidas.
Ciorán, Genet, Vallejo habitan la escena de El Teatrero
Un tono literario irónico a veces cercano a Ciorán, a veces cercano a Genet, a veces invocado en Fernando Vallejo…es el tono de El Teatrero, obra que se presenta en Medellín bajo la dirección de Yacqueline Salazar con siete actores en escena y una actuación inolvidable de Carlos Gabriel Arango (El Teatrero), llena de respeto, celebración y evocación del Bernhard crítico y mordaz, melancólico y solo.
Bernhard, nacido en 1931 y caracterizado por una prosa exasperante con su propia cultura, que lleva a la práctica la frase de Nietzsche, no soy un hombre, soy dinamita…tiene una prosa que remueve los pilares de su propia cultura, de su familia, de todo lo que “enorgullece” a occidente.
Esta Segunda Temporada se hace luego de que la Obra fuera estrenada en junio pasado con la asistencia de más de 1.000 espectadores.
Esta temporada de tendrá sus funciones de martes a sábado del 18 al 29.
Entrada Libre con su aporte voluntario. 7:30pm
Informes: 2160708
 

martes, 4 de septiembre de 2012

sábado, 11 de agosto de 2012

EL TEATRERO - EQUIPO DE PRODUCCION Y ASESORES

GRUPO: LABORATORIO ESCENICO ATENEO
OBRA: DER THEATERMACHER - EL TEATRERO
DRAMATURGIA: THOMAS BERNHARD
DIRECCION: YACQUELINE SALAZAR HERRERA

EQUIPO  DE PRODUCCION:
RAMÓN PÉREZ
Maestro en Artes Plásticas y Especialista en Artes U de A. Diseñador independiente y Profesor de la Facultad de Artes U de A. Departamento de Teatro- Danza en el Área de Escenografía y Montaje. (2004-2012) Participó en el Taller nacional de Iluminación y Escenografía, Teatro Pablo Tobón Uribe (1996). Taller de Espacio Escénico. Festival Iberoamericano de Bogotá (2006). Gerente y director creativo de Arte y Proyectos. (Diseño y realización de Escenografías, stand, y montajes publicitarios) 1988-2004. Diseñador de la empresa Zea Diseño (1996-1998). Docente cátedra en Teatro UdeA.(1992-1997). Profesor de Extensión en cerámica escultórica y Asesor Escenográfico. Politécnico Jaime Isaza cadavid (1988-1994). Profesor de “Modelos y Prototipos”. Politécnico9 Marco Fidel Suaréz (Bello Ant. 1992) Distinciones y Actividad Artística: Escenógrafo de la Obra “Electra” Grupo Teatro Hora 25. Premio nacional de dirección y puesta en escena (2007). Primer puesto Salón de Artes Universidad de Antioquia (1989). Segundo Puesto XXI Salón de Artes Visuales Museo de Antioquia (1990). Mención especial Primer Salón Internacional de la Imagen, Manizales (1988). 
Exposiciones Individuales: “Corpux”. Foto instalación interactiva. Biblioteca Central U de A. (2005). “Conceptos“ Museo Universitario U de A (1989). “Pintura, Acciones, Poemas e Instalaciones. Biblioteca Central U de A (1989). Selección de Eventos y Montajes con diseño, realización y montaje (stand, escenografía, set tv.). Diseño y montaje inauguración “III JUEGOS ESPECIALES FIDES” Coliseo Iván de Bedouth. Medellín (Agosto de 2010). Diseño y montaje “Semana de la lengua” Facultad de Medicina. U de A. (2009). Diseño, realización y montaje escenografía inauguración “Seminario internacional de la niñez”.
Comfenalco. Teatro U de M (2009). Diseño y realización de casetas para campaña educativa en ciclo vía. Fac. Artes-Inder (2005). Diseño y realización Parque Multisectorial (2003-2005) Dirección Seccional de Salud de Antioquia (14 presentaciones):(Expouniversidad-2003 Palacio de exposiciones. AREA: 600 mts cuadrados. 10.000 visitantes). Diseño y Montaje stand Fac de Artes Feria de las artes Unicentro (2004). Dos Stand Colombia Moda. Palacio de Exposiciones (2003).6 Set de TV: Nueva Imagen Teleantioquia (2002) (Mas que piel. Noticiero. Enlace. 45 minutos. Espacio público. Todo queda en familia.). Hall Convención Colanta, Palacio de Exposiciones. (1999-2001). Museo Interactivo U de A (Equipo diseño). Expouniversidad (1996-1999).
ILUMINACIÓN ESCÉNICA: RAÚL AGUDELO
Ingeniero Electricista de la Universidad de Antioquia y Diseñador de Iluminación. Realizó  estudios de Diseño de Iluminación para teatro con el Maestro Mexicano Alejandro Luna en la ciudad de Bogotá. Actualmente se desempeña como Asesor de la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia en el área de Iluminación Escénica para los programas de Teatro y Danza. Ha participado en el Diseño de Iluminación de espectáculos de reconocidos grupos de Teatro y Danza de la ciudad de Medellín tales como: Teatro Hora 25, Mosca Negra, La Casa del Teatro, La Metrópoli, Imago y otros más. En la ciudad de Bogotá, trabajó en el diseño de Iluminación de la obra “Romeo y Julieta” del Teatro Nacional. Ha participado en Festivales Nacionales e Internacionales con algunos de estos
grupos. Igualmente ha realizado diseños de Iluminación para diferentes grupos musicales, entre ellos Gaias Pendulum, Athanator, Kiño, Mery Helen y Kafeína. Ha participado en los Festivales de Altavoz de Medellín y Rock al Parque en Bogotá.
VESTUARIO Y MAQUILLAJE: CARLOS DARIO CAYCEDO
Maestro en Arte Dramático de la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia en el año 2003, con la investigación titulada “Caracterización de personajes artísticos y sociales a través del maquillaje”. Actualmente Docente Cátedra de los Departamentos de Teatro y de Artes Visuales de la Fac. de Artes de la U de A. en el área de maquillaje artístico con los cursos de Técnicas Escénicas Complementarias (módulo de maquillaje para teatro), diseño para la escena (maquillaje para danzas) y seminario taller de maquillaje para artistas plásticos. Asesor de Maquillaje Teatral para todos los cursos de Actuación del Departamento de Teatro de la Fac. de Artes de la U de A. Docente Cátedra de la Facultad de Diseño de Vestuario de la U.P.B., área de Estilismo. Docente Cátedra de IDEARTES en maquillaje para fotografía del programa Técnica Profesional en Fotografía. Tallerista y Asesor de Maquillaje- Vestuario-Utilería en proyectos artísticos de los programas de P.L.P.P. - Secretaría de Cultura Ciudadana del Municipio de Medellín operados por la Corporación Ateneo.
ASESORES:
ASESOR ACADEMICO:
MARIO CARDONA GARZON
Doctor en Ciencias de la Educación, Universidad de Nariño. Área Historia de la Educación Latinoamericana, febrero de 2004-Agosto de 2009. Tesis Doctoral: Aportes Pedagógicos, Didácticos y Curriculares, d e l M a e s t r o E n r i q u e Buenaventura a la Enseñanza Teatral en Colombia.
Magíster Universidad de Antioquia. Maestría en Literatura Colombiana de 1994 - de 1999. Tesis de Maestría A la Diestra de Dios Padre" Paradigma del Nuevo Teatro” Especialista Universidad de Antioquia. Especialización En Dramaturgia de 1997 - de 2001. Trabajo de grado: Texto Dramático, Rostros en la Oscuridad. Licenciado en Arte Dramático Universidad Del Valle de 1985 - de 1990. Trabajo de grado: Proceso de Montaje del Ánima Sola".
Docente de la Facultad de Comunicaciones (Enero de 1999 Agosto de 2000). Docente de la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia (1991-2012).
Premios y reconocimientos: Tesis Doctoral, Laureada, Universidad De Nariño – Noviembre de 2009. Premio Nacional de Investigación Teatral. Convocatorias del Ministerio de Cultura 2011.
Ha realizado las siguientes Investigaciones: Investigación y Desarrollo - Titulo: Enrique Buenaventura: Acerca de un "Hombre de Teatro que transformó la enseñanza teatral en Colombia" Mayo 2006. Investigación y Desarrollo - Titulo: Enrique Buenaventura. Clasificación y Documentación de su obra Teórica Julio 2003 Enero 2006. Investigación y Desarrollo - Titulo: Texto Dramático "Rostros en la oscuridad" Julio 2000 Mayo 2001
Textos y publicaciones: "Rostros en la Oscuridad" En: Colombia. 1999. Revista Lectiva. Agamenón – Esquilo Ensayo (S.P). Del texto narrativo al texto teatral una experiencia con el cuento “mamy deja el oficio” de Fanny Buitrago. Articulo (S.P). Martillo experiencia de montaje de un texto anómalo. (S.P). "Ciruelas para Tomasa de Marvel Moreno" En: Colombia. 2005. p.
Algunas de sus participaciones en Producciones Artísticas:
Fundación Carvajal Cali, Sena, Videos Educativos de la Fundación Carvajal Cali y SENA. Colombia 2005. Documental Teatro el Taller. Colombia 2005, Emisora: Unidad de TV U del Valle. Participación como actor en el cortometraje de Focine “San Antonio Cuesta abajo”. Dirigida por Andrés Agudelo. Participación como actor en el capítulo de Revivamos Nuestra Historia: Abolición de la Esclavitud. Dirigido por Jorge Alí Triana. El hombre honrado. Basada en el cuento homónimo de Monteiro Lobato (brasilero) evento: El hombre honrado. Basada en el cuento homónimo de Monteiro Lobato (brasilero). Colombia, 2000. Todos de la uña. Creación colectiva a partir de un cuento del Testamento del Paisa, de Agustín Jaramillo Londoño evento: Todos de la uña. Creación colectiva a partir de un cuento del Testamento del Paisa, de Agustín Jaramillo Londoño. Colombia, 1989 El ánima sola. Texto Homónimo de Tomas Carrasquilla. Evento: El ánima sola. Texto Homónimo de Tomas Carrasquilla. Colombia, 1986 . El hombre que escondió el sol y la luna evento: El hombre que escondió el sol y la luna. Colombia, 1984.
Participación en Eventos:
Participación como actor en los festivales de teatro nacionales organizados por la Corporación Colombiana de Teatro (C.C.T) y Colcultura. Muestras regionales años 1975-1976-1977- 1979-1982. Festival de Teatro Iberoamericano 1988-1990 – Grupo el Taller de Cali – Obras: Todos de la Uña y el Anima Sola. Festival de Teatro de Manizales versión V-IX Festival de Teatro Nacional versiones 1,2,3,4,5. Festival de Teatro, de Cali, Medellín. Obra: Abelardo y Eloisa. Teatro el Tablado, dirección Mario Yepes, Casa de Muñecas de Ibsen Dirección Fernando Velásquez, Hamlet de William Shakespeare, Dirección, Mario Yepes. Trabajo como actor en el mediometraje de Gonzalo Mejía, Feliz Cumpleaños Raúl.
Integrante Equipo que realizó el rediseño curricular del Programa de Teatro U de A. Integrante del equipo que diseño la Especialización en Dramaturgia, con la tutoría del Maestro José Sánchis Sinisterra.
ASESOR MUSICAL:
JOSE LUIS CAMISON PAZ:
Inició sus estudios de Violín en el Conservatorio “Antonio María Valencia” de Cali, con los profesores Isabel O’Byrne y Kurt Bieler. En 1978 ingresó como violinista a la Orquesta Filarmónica de Bogotá y cuatro años más tarde viajó a Viena para estudiar en la Escuela Superior de Música y Artes Escénicas, donde fue recibido en la clase de violín de Eduard Melkus. Un año después decidió dedicarse definitivamente a la viola, teniendo en adelante como profesores a Hatto Beyerle y Thomas Kakuska, miembros del Cuarteto Alban Berg, así como a Ilse Wincor. Paralelamente estudió dirección de orquesta de manera privada, entre otros, con Karl Österreicher.
En 1983 ingresó como violista a la Orquesta del Teatro Municipal de Sankt Pölten, donde más tarde fue promovido al cargo de viola principal. También actuó en varias ocasiones como director invitado. Ha tocado además con otras orquestas austriacas, entre las que se destacan la Ópera Popular de Viena, la Orquesta de Cámara de Viena y la Sinfónica de la Baja Austria. Su actividad profesional lo ha llevado a actuar en importantes escenarios de Europa, el Lejano Oriente y América del Sur. En 1988 fue contratado como violista por la Orquesta Mozart de Viena y, desde 1993, ha sido uno de sus directores invitados. En 1994 regresó a Colombia requerido por la Orquesta Sinfónica del Valle, donde se desempeñó como violista principal y director residente. Desde 1999 es docente de tiempo completo vinculado a la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia y violista principal de la Orquesta Sinfónica EAFIT.

EL TEATRERO - ELENCO

GRUPO: LABORATORIO ESCENICO ATENEO
OBRA: DER THEATERMACHER - EL TEATRERO
DIRECCION: YACQUELINE SALAZAR HERRERA

ELENCO:
CARLOS GABRIEL ARANGO OBREGON:
Actor, Director y Productor de espectáculos y videos. Licenciado en Educación Básica con Énfasis en Humanidades y Lengua Castellana -Universidad de Antioquia. Docencia en el área artística del teatro, español y literatura. Dirección escénica. Locución profesional. Actuación para teatro y cine.
Ha realizado trabajos como actor para las siguientes películas: Ha realizado trabajos como actor para las siguientes películas: - “Corazón de Mujer”. Dir.: Carlos Palau - “A Paso de Lobo” Video Arte Independiente. Dir.: Juan Alfredo Uribe - “Muchachos a lo Bien”. Serie de videos de Corporación Región - “Suroeste”. Dramatizado de Cosmovisión - - “María Cano”. Dir.: Camila Loboguerrero - “Ángel frío”. Fac. Comunicación Audiovisual Jaime Isaza Cadavid - “Piso 7”. Dir.: Elssa de la Fuente - “Los muertos no lloran”. Dir.: Sebastián Azicri - “Doble filo”. Dir.: Sebastián Azicri - “Lo azul del cielo”. Dir.: Juan Alfredo Uribe - “Los Victorinos”. Remake de la serie de TV nacional. Cap. 1. RTI. - “Dos Caras”. Dir.: Carlos Lopez - “Las Llaves de Ikú”. Dir.: Melissa Acevedo - “Benjamín en Tecnicolor”. Dir.: Máquina Espía - “Clasificación B”. Dir.: Luis Sánchez Cossio - “Teo”. Dir.: Andrés White.
Otros trabajos: - Capacitador del personaje Papá Noel para Compañía de Galletas NOEL S.A., desde 1990. - Docente de Teatro. Colegio Colombo Francés, desde 2001. - Capacitador de Lectores de Poesía en español y lector de Poesía, Festival Internacional de Poesía de Medellín Prometeo, desde 2006. - Capacitador Módulo de Expresión Vocal y Corporal Programa de Formación “Abuelos Cuentacuentos 2011”, Corporación Estanislao Zuleta y Municipio de Medellín.
Algunas de sus múltiples experiencias en el Teatro son: Año 2011 Grupo Tacita'e Plata, Actor de la Obra “Desaparecido”, Autor: Carlos Enrique Lozano Guerrero, Directora: Adela Donadío. Beca de Creación Artes Escénicas, Municipio de Medellín. - Año 2009, Creación Escénica, Montaje de sala. Hora 25, “Rey Lear”, Actor invitado personaje Rey Lear. Beca de creación Municipio de Medellín. De 1990 a 1992, Actor del Pequeño Teatro en obras como: “Zoológico de cristal” de T. Williams. 1990, “Asesinato en la catedral” de T. S. Eliot. 1990, Actor, “Hola y adiós”, de Athol Fugard 1990. Director, “Medeamontaje” 1992. Asistente de Dirección, “Sancho Panza en la Ínsula de Barataria” A. Casona. 1992. En el Taller de Artes de Medellín: Actor, “Los hampones” de Jorge Gaitán Durán. 1979. Actor y Asistente de Dirección, “Técnica mixta” 1980. Titiritero, “El patito feo tergiversación a Andersen” 1980. Asistente de dirección, “Haga usted mismo la historia” 1981.
BERTA NELLY ARBOLEDA RUIZ
Maestra en Arte Dramático de la Facultad de Arte U.de A. Especialista en Pedagogía del Arte y el Folclor, Universidad El Bosque. Actriz y coordinadora en diferentes proyectos culturales y creativos de la ciudad. Cofundadora del grupo Parpado Teatro.
Como actriz ha participado en: "La Maestra" de Enrique Buenaventura, dirigida por Luís Carlos Medina. Participación en el Festival Nacional de Teatro en Cali y en Santa Fe de Bogotá. "Retrato de dama con perrito" de Luís Riaza. Dirigida por Gilberto Martínez.
Participación Festival Latinoamericano de teatro. Manizales. "La casa de Bernarda Alba" de F. García Lorca. Dirigida por Gilberto Martínez. Película "Será por el silencio" de Regina Pérez. Película "El día de las Mercedes " de Dunav Kuzmanich. Película "La bicicleta acida" de Lisandro Duque. Película "Las voces del diablo" de Álvaro Ramírez. De la obra "Romeo y Julieta" de William Shakespeare. Dirigida por Gabriel Álvarez. "La
Guandoca" de Gabriela Samper. Dirigida por Gilberto Martínez. Participación Festival Nacional de Teatro, Cali. Latinoamericano de teatro en Manizales. "Mi Barrio Historia de un Amor" de Héctor Gallego. Dirigida por María Teresa Llano y Héctor Gallego. Participación Festival Latinoamericano de teatro. Manizales. Festival Centroamericano de teatro. San Salvador. "Prométeme que no gritaré" de Víctor Viviescas. Dirigida por Gilberto Martínez. Participación Festival Iberoamericano de teatro Santa Fe de Bogotá. "Me/moría" de Alberto Sierra. Dirigida por Gilberto Martínez. "El parlamento del caratejo Longas". Dirección y dramaturgia Gilberto Martínez. "Francisca o quisiera morir de amor" de Mario Ángel Quintero y Gilberto Martínez. "Paréntesis para la Pasión" Dirección y dramaturgia Mario Ángel Quintero. Participación Festival Nacional de Teatro, Ciudad de Medellín. "Ideas por H". Dirección y dramaturgia Mario Ángel Quintero. Participación Encuentro de Teatro Sin Sede. "Beckettiana: Obras y Adaptaciones" Dirección Mario Ángel Quintero. Participación Festival Nacional de Teatro, Ciudad de Medellín. "Beckettiana: Evocaciones y Catástrofes" Dirección Mario Ángel Quintero. "Jenny Pirata" Dirección y dramaturgia Mario Ángel Quintero. “Los Micos; Una Comedia Tropical” Dirección y dramaturgia Mario Ángel Quintero. Participación Festival de Nacional de teatro Ciudad de Medellín. “La Triste Garza Azul” Dirección y Dramaturgia Mario Angel Quintero. Beca de Creación, Municipio De Medellín. “Lumina” Dirección y dramaturgia Mario Angel Quintero. “Las Guisas” Dirección y dramaturgia Mario Angel Quintero. Participación en el Festival Nacional De teatro, Ciudad de Medellín. “Tilín Tinabula” Dirección y Dramaturgia Mario Angel Quintero. Participación En el Festival Mamimuti, Corporación De Muñecos la Fanfarria. “La Tía Wanda y el Abrigo del Cielo”. Dirección y dramaturgia Mario Angel Quintero. Participación en el Festival Mamim uti; Corporación La Fanfarria. “Transparencias”. Dirección y dramaturgia Mario Ángel Quintero. Participación en el Festival Nacional de Teatro. 2009. Beca De Creación Municipio de Medellín. Estancamiento en Apocalipsis. Obra de espacios no convencionales.2010. Invitada como actriz en la obra Las Tardes de Manuela de José Manuel Freidel con el Grupo Exfanfarria. Invitada como actriz en la obra Desaparecido, dirigida por Adela Donadío. Beca de creación Municipio de Medellín 2011. Tacita'e Plata.
MARIO WILSON BUSTAMANTE
Maestro en Arte Dramático de la Universidad de Antioquia, Aspirante a Magíster en Lingüística. Ha participado en las Puestas en Escena como: “Dulcita y el Burrito” de Carlos José Reyes, “Las Troyanas” de Eurípides, “La Más Fuerte y El Pelícano” de A. Strinberg, “Amargura para tres sonámbulos” , de Gabriel García Márquez. “Salomé y La Importancia de Llamarse Ernesto” de Oscar Wilde, “Adaptación libre de El Quijote” de Cervantes, “La Autopsia, La Maestra, La Tortura, La Requisa, El ánima Sola” de Enrique Buenaventura, “Lo bueno de las Flores es que se Marchitan pronto”, “Gestos para nada”, “Juan Rana”, “La Puerta”, de José Sanchis Sinisterra. “Esperando a Godot”, “Acto sin palabras I y II Sin de Samuel Beckett. “Dios” de Woody Allen. “Prohibida la Reproducción, “La Odisea”, “Hay una nube en su Futuro”, “Burlilla de Don Berrendo”, “Doña Caracolines y su Amante” de José Ricardo Morales. “En la playa”, “La tarde del dinosaurio”, “Gámbito de Reina”, de Cristina Peri Rosi. “Escena para cuatro personajes”, “El maestro”, “Jacobo o la Sumisión”, “La Lección” de Eugene Ionesco. “Cada vez que ladran los perros”, de Fabio Rubiano. “El Balcón”, de Jean Genet. “El Pleito Matrimonial del Cuerpo y el Alma”, de Calderón de la Barca. “Nada entre los dientes”, de Susana Torres de Molina. “Vacíos Claroscuros”, de Autores varios. Jhon HP, mixtura de textos. “El enfermo imaginario”, de Moliere. “Las Preciosas Ridículas”, de Moliere. “Tristán e Isolda”, de Marco Antonio de la Parra.
También ha participado en Festivales e Intercambios como: “Festival de Teatro Universitario de la Universidad de la Habana”, Cuba, 2000, 2002, 2004. “Festival de Teatro Elsinor, Isa ( Instituto Superior de Artes de La Habana), 2006. “Encuentro Nacional de Escuelas de Teatro”, Bogotá , 2007. “Festival de Teatro Iberoamericano”, 2000 con la obra Crash de Henry Díaz Vargas. “Escuela de Teatro La Mancha”, Santiago de Chile, 2008. “Setskani, Décimo Encuentro de Escuelas de Teatro”, Brno, República Checa. “Festival Nacional de Ascún Cultura”, Barranquilla, 2008.
Y ha asistido a seminarios y congresos como:
Congreso de Lingüística, Facultad de Comunicaciones de la U de A. Congreso Internacional de Teatro, Facultad de Artes de la U de A. Congreso de la palabra, U de M. Inauguración Juegos deportivos nacionales Universitarios, Teatro U de M. Inauguración de Congresos Internacionales de Comunicaciones y Matemáticas, U de M. Inauguración de varias versiones de los premios Huella, U de M. Evento Artístico del Día de las Américas, Cámara de Comercio de Medellín.
LUZ AMPARO LONDOÑO
Maestra de Arte dramático de la Universidad de Antioquia, se desempeña como Docente de la Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora Arango y en el Colegio Cumbres. Actriz de planta de Las Puertas Teatro, con participación en montajes y festivales a nivel nacional e internacional. Asistente de dirección de la obra: “Maduras Tinieblas”. Actualmente es actriz invitada del Teatro La Buhardilla en la obra "Cuándo Volvemos a Casa? y Actriz del monólogo “La Trampa” que ha participado en Festivales regionales y nacionales con gran reconocimiento artístico. Ha participado en diferentes eventos y festivales como docente, directora y actriz.
También ha participado en obras como: “Las Arpías” de Jose Manuel Freidel Dir. Eduardo Sánchez, “Yerma” de Federico García Lorca Dir. Rolando Hernández, “El Olvido o la Lluvia en el Espejo “ de Marleny Carvajal Dir. Luz Dary Alzate, “Sólo Vine a Hablar por Teléfono” de Gabriel García Marquez Dir. Nora Lía Agudelo, “El Matrimonio de la Abuela Bovary” de Javier Hinestroza Dir. Colectiva, “Todas Solas” de Darío Fó Dir. Luz amparo Londoño. “Monólogo de la Trampa” de Rodrigo Rodríguez Dir. Henry Díaz Vargas. “Los Campanarios del Silencio” “El Musical “Epifanía en Otraparte” Dramaturgia y Dirección Henry Díaz Vargas. Cuándo volvemos a casa? Dir. Alberto Sierra Mejía. “El Cumpleaños de Alicia” Dramaturgia y Dirección Henry Díaz Vargas”.
Ha participado en cortometrajes como: Programa de Educación y Cultura el Rincón de los Niños, Dir. Germán Múnera, Alquimia Teatro 2002. Corto “Haz de Picas Corazón” Dir. Andrés Murillo. Película “Heroína de la Caridad” Dir. Henry Díaz Vargas.
GLORIA GUTIÉRREZ
Maestra en Arte Dramático de la Universidad de Antioquia en 2005, Especialista en Estética Urbana de la Universidad Nacional de Colombia en 2007, Realizóestudios de inglés en: The Manchester Academy. Manchester, Inglaterra. 2009 – 2010, Centro de Idiomas U de A. Medellín, Colombia. 2000 – 2003 y Centro Colombo Americano. Medellín, Colombia. 2003 – 2011.
Como Actriz, ha trabajado con entidades como: Teatro Acción Impro: Actriz invitada, ha participado de diferentes obras de teatro para instituciones gubernamentales y empresas privadas alrededor del país. Jurado en eventos de índole artístico para Almacenes Éxito y para la Corporación Arca de Noé. Dirigió el grupo de teatro de La Universidad el CES, y de la Universidad de Envigado. También trabajo en el área de la expresión corporal, para el montaje de un musical en la EIA (Escuela de Ingeniería de Antioquia). Actualmente hace parte del grupo “Las Puertas” de “la academia teatral de Antioquia”, grupo al cual pertenece haces ocho años aproximadamente y el cual cuenta con varias obras escritas y dirigidas por Henry Díaz Vargas (Premio Nacional de Dramaturgia). También participa como actriz para el grupo “Caja Negra”, bajo la dirección de Fernando Velásquez. Hace parte del L.E.M: Laboratorio escénico de Medellín, grupo de estudio teatral de investigación. Actualmente trabaja sobre el texto “crear o caer” de Marco Antonio de la Parra. Ha tenido experiencias en Maquillaje Artístico, Diseño y realización de peinados. Body Art, Maquillaje de Fantasía, Caracterización Teatral. Ha trabajo en proyectos y entidades como: Jardín Castilla Pedregal, Corporación Educativa Corazoncitos Clown, Colegio Colombo Francés, Escuela de artes Débora Arango.
ASTRID VASCO
Egresada del área de Teatro de La Escuela Popular de Arte- ITM, Licenciada en Educación Primaria de la Universidad de Antioquia, Especialista en Administración de la Informática Educativa de la Universidad de Santander, UDES. Maestra Superior con énfasis en Lengua Castellana, Escuela Normal Superior de Envigado en convenio con la Universidad de Antioquia. Ha sido actriz en obras como Ubú Rey (Escuela Popular de Arte 2002), Con La Corporación La Tartana en obras como: Mesa 81 (2004), Alevosía (2003), Con el Grupo de Teatro La Buhardilla en obras como: Solas, Monólogo Del Despertar (2003), Los Pintores No Tienen Recuerdos (2002). Con el Grupo Párpado Teatro en obras como: Ideas por H. (2006), Evocaciones y Catástrofes (2006), Obras y Adaptaciones (2006), Jenny Pirata (2007), Bartleby, (2008), Transparencias (2009), Performance: Los Durmientes (2009), Participó en el montaje History Clown (Trabajo Creativo, diploma en clown) 2008 y con el Grupo All Improviso en la obra Alicia y El Espíritu De La Lectura (2009). Ha participado en el IX Festival Internacional de Teatro. Carmen de Viboral, Antioquia. V y VIII Festival Colombiano de Teatro Ciudad de Medellín, Festival Envigado hacia el Teatro, Festiva lInteruniversitario de Rionegro (2008), Festival Internacional de Mimos y Clown “Mímame” Noviembre 2008
JUAN DIEGO ZULUAGA GALLEGO
Artista de Teatro colombiano e Historiador de la Universidad Nacional de Colombia; nació en Armenia- Antioquia en 1982, es Actor de la ciudad de Medellín con 10 años de trayectoria artística, formado con diferentes maestros y grupos profesionales de la ciudad. Actualmente es actor e investigador de la Corporación Artística y Cultural Tacita'e Plata y Exfanfarria Teatro. Es Coordinador General del proyecto artístico y cultural para la Discapacidad, “Arte para contactarnos y contarnos”, de la corporación Saberes Especiales del Municipio de Itagüí. Se desempeña como tallerista y facilitador de programas artísticos y Docente en el área de las ciencias sociales; trabaja en la formulación y desarrollo de proyectos e investigaciones pedagógicas, artísticas, culturales y sociales con énfasis en Estética, Patrimonio e Historia del teatro local y nacional. Participó con la ponencia, “El legado patrimonial de José Manuel Freidel” en el Seminario Internacional: La actuación desde y sobre el Patrimonio, organizado por la Universidad Nacional de Colombia, sede Medellín, año 2010. Fue ganador de un Estímulo del Ministerio de Cultura para realizar una Residencia Artística en la Fundación CAIPAE con el grupo Contraelviento Teatro en Ecuador, año 2011. Igualmente, fue ganador de la VIII Beca a la creación Alcaldía de Medellín-2011, en la modalidad Teatro silente, con la obra GRITOS DE LIBERTAD.
Ha participado en Festivales culturales y artísticos como el Festival Latinoamericano de Teatro de Manizales, La XIII Temporada de Teatro Cartagenero, Festival Colombiano de Teatro Ciudad de Medellín, Festival Alternativo de Teatro de Bogotá, otros.

DRAMATURGO: THOMAS BERNHARD

DRAMATURGO: THOMAS BERNHARD: (1931-1989)

Nació en Heerlen (Holanda) en 1931. Hijo de agricultor austríaco, cursó estudios secundarios en Salzburgo, donde más tarde estudió violín, canto y musicología. Su primer libro de poemas apareció en 1957, al que siguió un libro sobre ballet. Ha escrito numerosas obras de teatro, representadas desde 1960, así como argumentos cinematográficos.

Su obra como novelista – que le ha acreditado como uno de los mayores escritores contemporáneos y le valió en 1970 el premio George Buchner, la más importante recompensa literaria de Alemania Occidental – se ha difundido ampliamente en España, donde se han publicado muchas de sus obras, como Trastorno, Sí, Corrección, La Calera, Helada, El imitador de voces, etc.

En “Panorama de narrativas” se ha publicado su pentalogía autobiográfica, que está considerada como su obra más significativa y ambiciosa: “Una de las grandes autobiografías del siglo” (Rolf Michaelis).

Está compuesta por El origen, El sótano, El aliento, El frío y Un niño.

Tras sus estudios de arte dramático en el Mozarteum de Salzburgo, donde se graduó con una tesis sobre Brecht y Artaud. Sus obras teatrales giran alrededor de temas como la enfermedad, la muerte, la vanidad de la producción artística o del saber científico, sin abandonar el humor y la tradición austríaca de la farsa. Algunas de sus creaciones dramatúrgicas son: El ignorante y El demente, La partida de caza, La fuerza de la costumbre, Una Fiesta para Boris, En La Meta y El Teatrero.

RESEÑA DER THEATERMACHER - EL TEATRERO

GRUPO: LABORATORIO ESCENICO ATENEO
OBRA:  DER THEATERMACHER - EL TEATRERO
DRAMATURGIA: THOMAS BERNHARD
DIRECCION: YACQUELINE SALAZAR HERRERA
SINOPSIS: Se trata de Bruscon, el gran Actor y Hombre de Teatro que va de gira con su grupo conformado por su esposa y sus dos hijos Sara y Ferruccio presentando su Gran Obra La Rueda de la Historia. En esta gira llegan a la Posada El Ciervo Negro, del pueblo de Utzbach donde son atendidos por el Posadero, su esposa y su hija Erna.  La obra transcurre mientras La Familia Bruscon se prepara para realizar una función que finalmente no podrán llevar a cabo debido a un suceso inesperado.
FICHA TECNICA:
Grupo: Laboratorio Escénico Ateneo
Obra: Der Theatermacher – El Teatrero
Dramaturgia: Thomas Bernhard
Traducción: Miguel Sáenz.
Dirección: Yacqueline Salazar Herrera
REPARTO:
Bruscón: Carlos Gabriel Arango Obregón
Señora Bruscón : Berta Nelly Arboleda
Ferruccio: Juan Diego Zuluaga
Sara: Astrid Vasco
El Posadero: Mario Wilson Bustamante
La Posadera: Luz Amparo Londoño
Erna: Gloria Gutiérrez

ASESORES:
Asesor Académico: Mario Cardona Garzón
Asesor Musical: José Luis Camisón
Asesor Literario: Néstor López A.

PRODUCCION:
Escenografía: Ramón Pérez
Vestuario y Maquillaje: Carlos Caycedo
Iluminación Escénica: Raúl Agudelo
Asistente Técnico: Sebastián Londoño
Fotografía: Giuseppe Restrepo
Video: César Jaramillo -  Giovanny Rendón
Pintura cuadro de Hitler: Ruderico Salazar Alzate.
Diseño y Fotografía de Afiche: Juan José Álvarez.
Producción General, Divulgación y Comunicaciones: Corporación Ateneo.
Estreno: Medellín, Jueves 21 de Junio de 2012

DIRECTORA LABORATORIO ESCENICO ATENEO

DIRECTORA:
Yacqueline Salazar Herrera: Maestra en Arte Dramático y aspirante Magíster en Dirección y Dramaturgia de la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia.  Hizo parte del Grupo de Teatro El Fisgón desde 1992 hasta 1997 en obra como "Mi Barrio Historia de un Amor", "El Gato Manchado y La Golondrina Sinhá" y "Las Aventuras de Coquito". Hizo parte del Grupo Oficina Central de los Sueños en la obra "Poema para Tres Mujeres" (1996 - 1997). Actriz de la Obra "El Último Video o no hay mal que por bien no venga". Coproducción de Ateneo y Factoría Teatro dirigida por Alberto Sierra Mejía en el año 2001.  Actriz de obras del Departamento de Teatro de la U. de A. como: "Fausto" dirigida por Fernando Velásquez y "Yerma" dirigida por Thamer Arana. Como Actriz ha participado en diversos Festivales de Teatro a nivel Nacional e Internacional como Festival Internacional de Teatro de Manizales, Festival Centroamericano de Teatro de El Salvador, Festival Nacional de Teatro Colcultura 1994, Encuentro Mundial de Escuelas de Teatro Caracas-Venezuela.  Es Directora del Festival Colombiano de Teatro Ciudad de Medellín desde el año 2002 y del Evento Actos de Celebración Semana Internacional del Teatro desde el año 2009. Ha participado en el Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz, Festival lnternacional de Teatro de Ecuador FITEQ-G, Festival Internacional de Teatro de Formosa-Argentina, Festival de Teatro de Cali, Festival de Teatro Santander en Escena, Festival Alternativo de Teatro de Bogotá. Miembro del Consejo Municipal de Artes Escénicas CMAE, como Consejera del Subsector de Docentes e Investigadores (2008-2012).  Desde el año 2005 se desempeña como Directora del Laboratorio Escénico Ateneo en donde ha realizado indagaciones escénicas y montajes teatrales  en la relación del Teatro con la Literatura y la Filosofía, entre ellas: “Medellín a solas contigo, de Gonzalo Arango”, “Estancias, en Homenaje al Poeta Porfirio Barba Jacob”, “La Virgen de los Sicarios, Homenaje al escritor Fernando Vallejo”, “Las Soluciones de Roco” de Gonzalo España, “Indagaciones” sobre textos de Yukio Mishima, “Lectura dramática de la Obra El Sueño Eichmann de Michel Onfray”, Lectura dramática “No os quedéis mudos” de Roger Justafré.  También ha realizado las Puestas en Concierto del Grupo de Rock Frankie ha Muerto en los lanzamientos de sus CD Medellín P.M. 2007 y Extraños en este país 2011. En Junio de 2012, realizó su Opera Prima en un Montaje de gran formato con la Obra El Teatrero de Thomas Bernhard, proyecto de investigación para optar al título de Magíster en Dramaturgia y dirección de la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia.

RESEÑA DEL GRUPO LABORATORIO ESCENICO ATENEO

RESEÑA DEL GRUPO:

El Laboratorio Escénico Ateneo, se conformó en el año 2005 con Actores Profesionales de Teatro de la Universidad de Antioquia y La Escuela Popular de Arte de Medellín. El Grupo responde a la misión general de la Corporación Ateneo de "Generar Encuentros Útiles con el Pensamiento Contemporáneo", en este caso, desde la investigación de las Artes Escénicas en relación con la Literatura y la Filosofía. El Grupo ha participado en eventos como: Festival Colombiano de Teatro Ciudad de Medellín, Feria del Libro de Medellín y Antioquia. El III Festival Nacional de Teatro Santander en Escena de Bucaramanga 2007, Fiesta del Libro de Medellín y Antioquia, entre otros. También se han realizado diversas en funciones en el Teatro Camilo Torres de la Universidad de Antioquia, Comfama, Teatro Lido, en su Sede El Teatro Ateneo Porfirio Barba Jacob, y en diversos Barrios de la Ciudad. Dentro del Proyecto Teatro y Literatura se han explorado y abordado textos de Fernando Vallejo, Gonzalo Arango, Gonzalo España, Yukio Mishima, Antón Chejov, Michel Onfray y varias Propuestas Escénicas sobre la obra del Poeta Porfirio Barba Jacob. En Junio de 2012, el grupo estrenó la obra El Teatrero de Thomas Bernhard y en la actualidad sigue abordando autores y temáticas de otras latitudes que nos ayuden a repensarnos como sociedad desde el espacio sagrado del Teatro.

viernes, 10 de agosto de 2012

EN SEPTIEMBRE SEGUNDA TEMPORADA DE EL TEATRERO

DEL 18 AL 29 DE SEPTIEMBRE DE 2012
LOS ESPERAMOS EN LA SEGUNDA TEMPORADA DE LA OBRA:
DER THEATERMACHER - EL TEATRERO

BIENVENIDOS AL BLOG DEL L.E.A.

BIENVENIDOS AL BLOG DEL GRUPO DE TEATRO: LABORATORIO ESCENICO ATENEO (L.E.A.) DE LA CIUDAD DE MEDELLIN-COLOMBIA
POR ESTE MEDIO NOS ESTAREMOS COMUNICANDO CON NUESTROS AMIGOS Y ESPECTADORES.
UN ABRAZO
YACQUELINE SALAZAR HERRERA
Directora
Laboratorio Escénico Ateneo
DATOS DE CONTACTO:
CORPORACION ATENEO PORFIRIO BARBA JACOB
Cl 47 N. 42-38 Torres de Bomboná
Tel. 2160708